El cine de terror y su influencia en los videojuegos. Parte 1

Bienvenidos a ‘El cine de terror y su influencia en los videojuegos’ (o en su título más técnico: ‘La narrativa cinematográfica en el género del terror y su influencia en el medio interactivo’). Mi nombre es José María Villalobos. Empecé como blogger profesional en la empresa Hipertextual posteando diariamente en Extracine y Ecetia, dos de los blogs más importantes en español sobre cine y videojuegos. Actualmente escribo en Gameover.es, de la empresa Smallsquid, donde realizo una labor más espaciada y sosegada tratando en profundidad lo que yo llamo ‘teoría del videojuego’, una rama pareja a ‘teoría del cine’ que intenta analizar las posibilidades narrativas y expresivas del medio interactivo.

Si leeis mis post para Gameover.es os daréis cuenta de que utilizo los videojuegos como una pequeña parte de un crisol mucho más amplio. Así, en mis textos se mezclan con los videojuegos de forma habitual y natural la arquitectura, la pintura, los cómics, la literatura, la música, el cine,… Y es que no nos equivocaríamos al decir que todo el arte es permeable, que todo está relacionado, conectado y que la influencia fluye en múltiples direcciones. Veamos un ejemplo en ‘Generación Pixel’, montaje de vídeo que realicé sobre esta idea para el taller ‘Videojuegos, el futuro está en tus manos’ que impartió el Psicólogo Carlós González Tardón en la penúltima edición del Festival Zemos98.

Si buscamos su influencia principal, en el cine encontramos el espejo donde siempre se han mirado los videojuegos. Al igual que le ocurrió al cine con el teatro y a la fotografía con la pintura, los videojuegos están en esa etapa en la que quieren emular a su ‘hermano mayor’. En los primeros años del cine surgió la corriente Film D´art que consitía básicamente en teatro clásico filmado, de la misma manera las primeras fotográfías se limitaban a reflejar las estructuras de la pintura en lo que se refiere a retratos y bodegones. Si en las demás artes tras unos años el desarrollo de un lenguaje propio ayudó a diferenciar posturas y a crear entidades, los videojuegos por el contrario, cuanto más tiempo pasa y por tanto cuanto mayor es el nivel técnico que poseen, más desean parecerse a las películas.

Ya desde el cine mudo de principios de siglo XX encontramos las bases que darían las pautas al cine de género posterior, pero también a los juegos de plataformas y aventuras. Veamos algunos ejemplos:

Para centrarnos en el cine de terror y en el cuerpo de esta intervención deberíamos rastrear cual es la primera película de este género y cómo consigue su objetivo. Si vemos la definición que nos da la Real Academia Española de la Lengua, ‘Terror’en el caso particular del cine es:

Que busca causar miedo o angustia en el espectador.

Lo que nos lleva a buscar ‘Miedo’:

Perturbación angustiosa del ánimo por un riesgo o daño real o imaginario.
Recelo o aprensión que alguien tiene de que le suceda algo contrario a lo que desea.

Y ‘Angustia’:

Aprieto, situación apurada.

Según estas definiciones, la primera película que causó terror y por ende los primeros videojuegos que nos angustiaron no tenían por qué pertenecer a ese género, simplemente por unas determinadas circunstancias podrían haber causado este efecto.

Veamos ya pues la que yo considero, siguiendo estos razonamientos, la primera película de terror de la historia.

Esta película se pudo ver en la primera proyección pública, a cargo de los hermanos Lumiere, del cinematógrafo el 28 de diciembre de 1896 en el café Capuchinos de París. Hasta ese momento nadie había visto proyectadas sobre una pantalla imágenes en movimiento. La primera reacción de los presentes fue de pánico porque pensaban que les iba a arrollar un tren.

De la misma forma, ¿quién no ha sentido angustia y auténtico terror en momentos como este?:

Si la intención original de los creadores de Space Invaders hubiera sido aterrorizar a los jugadores habrían empezado por bautizar a su juego como ‘Terror from outer Space’ o algo así. Sin embargo sabemos que el juego se encuadra dentro de la ciencia ficción y que surgió con el boom del género tras el estreno de Star Wars.

Así, estoy seguro de que todos vosotros habéis pasado momentos angustiosos en videojuegos de cualquier género y época cuando os ha tocado enfrentaros al final boss de turno con medio mísero corazón de vida.

Sigamos con un elemento esencial que se mueve en paralelo al género de terror, El suspense. Según la RAE el Suspense es la

Expectación impaciente o ansiosa por el desarrollo de una acción o suceso, especialmente en una película cinematográfica, una obra teatral o un relato.

Veamos cómo crea el suspense D.W. Griffith en su película de 1920 ‘Las dos tormentas’ en un fragmento que, además, parece anticipar las aventuras de Mario.

Se utilizan primeros planos del protagonista que expresan tremenda preocupación, imágenes de la chica atrapada, de la catarata amenazante, la cámara se queda fija y los protagonistas empiezan a salir de plano haciéndonos creer que son engullidos por el peligro,… recordad, estamos hablando de 1920, y Griffith está descubriendo las posibilidades narrativas del cine para crear emociones en nosotros, los espectadores. Sus hallazgos narrativos son la base del 90% de las películas que podemos ver hoy.

La técnica del ‘avance inexorable del peligro’ hacia los protagonistas, que poco a poco se quedan fuera de plano, se ha visto mil veces en los juegos de scroll lateral, donde el escenario avanza impasible mientras el personaje se desvive por no quedarse atrás.. De nuevo, una sensación de angustia atrapa al jugador en videojuegos ajenos al género del terror.

Continuará…